三、以城市为核心的创意产业园区发展模式

　　美国创意经济学家理查德·弗罗里达（RichardFlorida）认为，创意经济发展的3T原则是：技术（Technology）、人才（Talent）和宽容（Tolerance）。其中，技术和人才是流动的资本，其汇集方向与城市的宽容度成正比。因此，所在城市的开放宽容与多元化程度成为创意产业园区很重要的一个影响因素。但同时，对创意产业园区而言，城市的魅力不只限于宽容与否，还与城市的历史地理特点、经济发展水平、国际地位、现代化程度等多种因素相关。换言之，综合品牌、宽容程度和经济实力，共同构成了以城市为核心的创意产业园区的发展要素。这类创意产业园区包括纽约苏荷区、法兰克福会展园区、温哥华格兰维尔岛等，比较集中于艺术展示、时尚经济、会展经济等对环境包括城市环境和人文环境要求较高的文化创意行业。

　　1.综合城市品牌——吸引人才的首要武器

　　随着城市间竞争的日益激烈并且不断升级，品牌成为了城市竞争优势的关键。无论是投资、创业，还是工作、移民，人们的行为部分由理性判断决定，部分由感情因素影响。无论理性还是感性，城市综合品牌形象都影响着决策者的判断和决定，也间接影响着城市的吸引力、创造力和辐射力。⑤综合品牌指数高的城市，也即具有一定的国际或区域重要地位、社会经济发展程度高、居民整体文化素质好的城市，在吸引人才尤其创造性人才上占有绝对优势。

　　纽约、洛杉矶、伦敦、伯明翰、柏林、法兰克福、温哥华、巴黎、哥本哈根、罗马等欧美发达城市，首先依靠自身的国内外地位和综合实力，很自然地成为人才高地，各类人才的大量汇聚又激发城市建构创意资本的能力，进而为其创意产业园区的发展打下基础。

　　2.开放多元的城市文化——激发创意的永久动力

　　简·雅各布斯曾提出，多样性是城市的天性。那些主动拥抱差异，能够容纳来自不同种族、拥有不同文化背景、持有不同艺术观点、享受不同生活方式的群体的城市，才能激发更多人的创意愿望和能力。开放多元的城市文化能够创造大量机会释放不同群体的创意，因而可以引致文化创意人才的聚集，并为其提供激发创意的永久动力，推动创意产业园区不断发展。

　　以纽约苏荷区为例，纽约是著名的移民城市，拥有来自全球180多个国家和地区的大量移民，全市人口中有36%为欧洲、拉丁美洲、亚洲等地的外国移民（2000年人口普查数据）。自由、宽容、生活方式多元化，对艺术家产生了致命的吸引力。艺术家在苏荷区集聚之后，这种开放多元的城市文化又进一步促进园区的创造活力，造就了如今时尚、个性、前卫，集艺术、时尚、购物、休闲于一体的都市休闲创意产业园区苏荷。

　　3.城市经济实力——园区发展的坚强后盾

　　以城市为核心的创意产业园区内，主要分布着从事时尚艺术、休闲文化、展览展销等类别的公司或机构，商业交易对其生存至关重要。创意产业园区所提供的产品和服务并非日常生活必需品，而是含有文化因素、具有独创性，享受一定知识产权保护的创意性成果，因此要求相对高的经济回报。经济发达、文明程度高的城市，总体购买力较强，并且有较为迫切的创意文化消费意愿，从而为创意产业园区的发展提供了一定保障。苏荷区所在的曼哈顿岛是纽约市的中心区，在老城长仅1.54公里，面积不足1平方公里的华尔街金融区，就集中了几十家大银行、保险公司、交易所以及上百家大公司总部和几十万就业人口，成为世界上就业密度最高的地区。曼哈顿以及纽约高速发展的经济和高度发达的金融业是苏荷区商业投资兴盛和艺术品交易发达的潜在原因之一。

　　在以城市为核心的创意产业园区，城市经济发展促进创意产业园区发育，园区的欣欣向荣又反过来推动城市经济增长，城市与园区的循环互动成为此类园区的重要生命体征。

　　四、以产业链为核心的创意产业园区发展模式

　　以产业链为核心的创意产业园区，内部企业相互合作、紧密关联，在某个有限区域内形成利益共同体。这种利益相关的捆绑式生存，促进了企业间的竞争与合作，能够产生较大的抗风险能力，使各自价值实现最大化。相比于其他类型的园区，以产业链为核心的创意产业园区双刃剑性质更为凸显，个体与整体的生存关联更加明确。英国布里斯托电视与数字媒体产业园区、美国好莱坞影视制作基地等创意过程复杂、牵涉环节众多的创意产业园区都属于这种类型。

　　1.核心企业建立——园区发轫

　　以产业链为核心的创意产业园区可以归属于产业集群中的核心企业主导型。这类园区往往从一两个生产型的核心企业开始发展，并且不管园区最终规模如何，始终保持着几个主导单位，带动整条产业链运转。英国布里斯托电视与数字媒体产业园区因为有了BBC的自然历史摄制组（NaturalHistoryUnit,NHU）和美国新闻与媒体公司（UnitedNewsandMedia,UNM）旗下的电影公司Partridge的设立，才开始慢慢吸引其他类似和相关企业；美国好莱坞影视制作基地，因为米高梅、派拉蒙、20世纪福克斯等七大影业公司的相继落户，才有了今天庞大的电影园区。这些核心企业资金雄厚、人才密集、经验丰富，而且在经过多年发展后品牌价值较高，它们主导着园区的发展方向，也在一定程度上配置着园区资源。

　　2.相关环节陆续跟进——园区成形

　　核心企业在当地发展较为成熟之后，凭借其品牌与经验，效益渐长、规模渐大。此时，一方面，企业为了保持品牌，需要分解业务，集中力量完成最主要的创意产品；另一方面，核心企业的辐射效应也使其他企业对园区所在地的注意力升温，这样，与核心企业相关的环节开始跟进，园区的产业链条逐步完善。

　　创意产业链条主要包括内容创意、加工生产、市场营销三个环节，每个环节又涉及若干服务商。因此，以产业链为核心的创意产业园区往往呈现这样一种局面：以文化创意产品的制造企业为核心，信息咨询机构服务于内容创意，后期制作、设备供应商服务于加工生产，中介机构、经纪公司服务于市场营销，更有政府、行业协会、民间组织提供综合性服务和必要的支持。比如英国布里斯托电视与数字媒体产业园区，现有自然电影制作企业约10家，有5处主要制片设施、3家图片公司、几家音效和技术提供商等配套企业。大约有4000人在园区从事录像制作，另有约6000人从事设备器材销售与租赁、影片发行及零售业。

　　3.相互依赖利益共生——1＋1>2的竞争优势

　　在以产业链为核心的创意产业园区，地理集中为企业创造了与客户和相关环节直接面对面沟通的机会，企业在寻找合作伙伴和贸易伙伴上的时间花费减少，交易成本降低。产业链上下环节接触频繁，沟通便捷，还使企业能够更准确地把握市场需求，增加创新成功的几率。园区内各个企业和机构配置合理、相互依赖，充分发挥各自的角色优势，不仅增强企业整合外部资源的动力，也为企业创造和积累了内部资源。

　　产业链集中使文化创意企业更容易实现优势互补，进行捆绑式生产与营销，并且由于核心企业的主导和密切的行业关系，园区在形成过程中也容易孕育出独特的园区文化。比如布里斯托电视与数字媒体产业园区讲究创作的自然、绿色和朴素，好莱坞影视制作基地追求艺术与商业共存、思想与技术并进，都进一步完善并巩固了园区的品牌形象。

　　当然，不可否认的是，以产业链为核心的创意产业园区相互间依赖性较强，已形成长期的合作定势，在产生1＋1>2竞争优势的同时，也容易一损俱损，出现一连串的负面连锁反应。2007年底好莱坞编剧的集体罢工就是一个典型事例。

　　创意产业园区被看作是发展文化创意产业的有效途径之一。随着政府对创意产业认识的日渐深入，自2005年开始，以上海、北京为首，创意产业园区在中国大陆如雨后春笋般蓬勃发展起来。然而，综观国外著名创意产业园区，无不根据自身的历史传统、文化特点、地理优势、经济实力而建立，无不经过了若干年对文化创意氛围、创意人才、公众文化创意消费习惯的培育过程。因此，我国创意产业园区绝不能一哄而上、盲目跟风，而应该因地制宜、实事求是，从本土文化历史土壤中汲取营养，从本地特色优势资源里寻找方向，发展具有本土特色、服务区域经济的创意产业园区。惟其如此，我国创意产业园区才能健康成长。